제이앤엠뉴스 |  스트리밍 중심 음악 시장에서는 앨범보다 ‘플레이리스트’가 더 중요한 역할을 한다는 분석이 나오고 있다. 이용자는 앨범 단위가 아닌 곡 단위로 음악을 소비하고, 플랫폼 안에서 어떻게 노출되느냐가 성과를 좌우한다.

이와 관련해 음악 플랫폼 운영자 최민규를 만나 현재 음악 소비 구조와 변화된 기준에 대해 이야기를 들어봤다. 그는 플랫폼 내 콘텐츠 편성 및 추천 시스템을 운영하며 데이터를 기반으로 시장 흐름을 분석하고 있는 인물이다.

최민규는 가장 큰 변화로 ‘앨범 중심 구조의 약화’를 꼽았다.

“요즘은 앨범을 처음부터 끝까지 듣는 경우가 많지 않아요. 대부분 플레이리스트를 통해 곡을 접하게 됩니다.”

그는 특히 ‘플레이리스트 진입’이 중요한 기준이 됐다고 설명했다.

“곡이 얼마나 좋은지도 중요하지만, 어떤 리스트에 들어가느냐가 더 큰 영향을 줍니다. 노출이 곧 소비로 이어지는 구조입니다.”

이러한 변화는 음악 제작 방식에도 영향을 준다.

“앨범 전체의 완성도보다, 개별 곡이 얼마나 잘 섞이느냐가 중요해졌어요. 특정 상황이나 분위기에 잘 맞는 곡이 더 오래 살아남습니다.”

그는 플랫폼 환경이 음악의 성격 자체를 바꾸고 있다고 분석했다.

“이용자는 음악을 ‘감상’하기보다 ‘사용’합니다. 운동할 때, 집중할 때, 이동할 때처럼 상황에 맞춰 소비하기 때문에, 음악도 그에 맞게 만들어지는 경향이 있습니다.”

추천 알고리즘 역시 중요한 요소다.

“플레이리스트에 들어간 곡은 반복적으로 노출되고, 자연스럽게 재생 수가 쌓입니다. 반대로 들어가지 못하면 좋은 곡이라도 들릴 기회가 적어요.”

이러한 환경 속에서 아티스트에게 필요한 전략은 무엇일까.

“한 곡이 어디에서 어떻게 소비될지를 고민해야 합니다. 단순히 좋은 음악을 만드는 것만으로는 부족한 시대입니다.”

마지막으로 그는 음악 시장의 방향성에 대해 이렇게 말했다.

“지금은 앨범이 아니라 ‘플레이리스트 안에서 살아남는 곡’이 기준이 되는 시대입니다.”

음악은 여전히 만들어지고 있지만, 소비의 중심은 분명히 바뀌고 있다.

이제 음악의 경쟁은 리스트 안에서 이루어진다.