제이앤엠뉴스 |  음악 시장은 빠르게 변화하고 있으며, 새로운 흐름이 끊임없이 등장하고 있다. 이러한 환경 속에서 창작자는 트렌드를 반영할 것인지, 혹은 자신만의 색을 유지할 것인지에 대한 고민을 반복하게 된다. 이번 인터뷰에서는 이러한 균형에 대해 고민하고 있는 아티스트 R을 만나 이야기를 나눴다.

그는 인터뷰 초반부터 “둘 중 하나를 선택하기보다는, 균형을 찾는 과정이 중요하다”고 말했다. 트렌드를 완전히 배제하는 것도, 무조건 따라가는 것도 모두 한계가 있다는 것이다.

Q. 작업할 때 트렌드를 어느 정도 반영하려고 하시나요?
A. 완전히 무시할 수는 없다고 생각합니다. 다만 그대로 따라가기보다는, 참고하는 정도로 활용하려고 합니다.

Q. 본인만의 색을 유지하는 것이 더 중요하다고 느끼시나요?
A. 결국 오래 남는 건 그 부분이라고 생각합니다. 트렌드는 계속 바뀌지만, 자신만의 색은 쌓이는 거라고 느낍니다.

그는 특히 트렌드를 바라보는 시각이 중요하다고 강조했다. 단순히 따라가기보다는, 어떻게 해석하고 적용할지가 더 중요하다는 것이다.

Q. 트렌드를 활용하는 기준이 있다면 무엇인가요?
A. 제 작업 방향과 맞는 부분만 가져오려고 합니다. 맞지 않는 부분까지 억지로 넣지는 않으려고 합니다.

Q. 작업하면서 가장 고민되는 순간은 언제인가요?
A. 방향을 결정할 때입니다. 이게 맞는 선택인지 계속 고민하게 되는 것 같습니다.

또한 그는 균형을 찾는 과정 자체가 창작의 일부라고 설명했다. 명확한 답이 있기보다, 계속 조정해가는 과정이라는 것이다.

Q. 그 균형은 어떻게 만들어진다고 생각하시나요?
A. 경험을 통해 조금씩 만들어지는 것 같습니다. 한 번에 정답이 나오지는 않는 것 같아요.

Q. 앞으로의 작업 방향은 어떻게 가져가고 싶으신가요?
A. 지금처럼 여러 가지를 시도하면서, 제 기준을 조금 더 명확하게 만들어가고 싶습니다.

이번 인터뷰를 통해 확인할 수 있었던 것은, 트렌드와 개인의 색 사이에서의 고민이 단순한 선택의 문제가 아니라 창작의 본질적인 과정이라는 점이다. 변화 속에서도 기준을 유지하는 것이 중요하다는 메시지가 인상적으로 남는다.